bAntes de que Ed Sheeran suba al escenario, su historia de origen ya está en pleno apogeo. En la pantalla gigante aparece un vídeo pregrabado en el que relata su propio ascenso: “Seguí esforzándome. Estaba tan concentrado en ver hasta dónde podía llegar como cantautor acústico de Suffolk”.
Entonces la pantalla se corta. Una plataforma oculta se eleva desde el medio de la audiencia y aparece Sheeran, cargando con su canción de 2011 You Need Me, I Don't Need You.
Es una apertura directa: no una balada o un espectáculo pop, sino el manifiesto improvisado y hecho por él mismo en el que rapea sobre escribir sus propias canciones, vender CD desde su mochila y ser diferente de otras estrellas del pop más manufacturadas.
También refleja la premisa de la gira Loop: un nuevo espectáculo en estadios que se inaugurará en Australia y Nueva Zelanda antes de dirigirse a Norteamérica. Sheeran toca solo usando un pedal loop, una técnica popular desde su juventud donde la guitarra, la percusión y la voz se superponen en tiempo real. Eso es parte del encanto y parte del desafío: verlo construir una canción es una cosa, pero cautivar a 55.000 personas durante el proceso es otra.
En un set que dura dos horas y 45 minutos, Sheeran canta 29 canciones, basándose en material de su álbum Play de 2025 y de sus 15 años de carrera. Se mueve entre el escenario principal y una plataforma separada conectada por un puente retráctil. Una pantalla grande inunda el escenario principal con imágenes hiperactivas (globos, dragones, incluso Justin Bieber disfrazado de mono) y algún que otro florecimiento pirotécnico.
Después de la apertura, Sheeran corre por un terreno familiar. Zafiro de “Play” llega temprano, seguido del nostálgico pogo de “Castle on the Hill”, donde invita al público a ponerse de pie y saltar al ritmo.
“Cada vez que vengo a Australia, todos en la primera ciudad se vuelven locos”, se dirige Sheeran a la multitud. “Perth y Brisbane están particularmente locos… Ellos marcan la pauta para el resto de la gira”.
Es realmente impresionante ver cómo utiliza la estación de bucle para componer una canción en vivo. Pero los límites de la habitación pronto se hacen evidentes. Cuando vuelve a marcar las cosas para “The A Team”, el estadio se convierte en una cámara de eco, con voces que resuenan con un fuerte retraso que estropea uno de los momentos más íntimos de la noche.
A veces se siente como si el público sin darse cuenta se hubiera sintonizado con su propio paisaje sonoro en bucle, un problema que es particularmente molesto durante las canciones más tranquilas y las bromas entre canciones.
Hay que reconocer que Sheeran está buscando formas de flexibilizar el formato. Un código QR compartido antes del espectáculo invita a las solicitudes del público, que luego inserta en el set, extrayendo piezas más profundas como The City (2011), Visiting Hours (2021) y Supermarket Flowers (2017).
El espectáculo se intensifica de manera más notable cuando Sheeran está acompañado por la banda folk irlandesa Beoga, que irrumpió en el escenario con violín, acordeón y percusión, dándole al loop un bienvenido descanso. Galway Girl y Nancy Mulligan de repente se sienten sueltas y flotando, la multitud vitoreando mientras Sheeran sostiene banderas irlandesas y se deleita con un cartel de un fan que dice: “Toqué en la calle para pagar una entrada”.
Sigue un enérgico popurrí de canciones que escribió para otros artistas, un recordatorio de su amplia gama como compositor, antes de que la noche se asiente en su núcleo romántico. “Thinking Out Loud” y “Perfect” invitan a cantar y al menos a una sugerencia espontánea, mientras Sheeran se desliza cómodamente en un papel que domina desde hace mucho tiempo, incluso si el sonido ocasionalmente diluye la intimidad en la que se basan estas canciones.
Sigue siendo una presencia cautivadora en todo momento, pero hay pequeñas fluctuaciones: pistas perdidas, un pedal defectuoso, pistas que se sienten extrañamente planas para un espectáculo de esta magnitud. En una actuación que depende tanto de la precisión, estos errores destacan.
El bis se basa en la familiaridad y el espectáculo. La multitud está emocionada cuando él irrumpe en “Shape of You”, la canción de 2025 “Azizam” hace bailar al estadio y el alegre éxito “Bad Habits” termina con un espectáculo de pirotecnia. Es un final grande y ruidoso, aunque las ambiciones más silenciosas de la gira Loop son aún más difíciles de lograr en una sala de este tamaño.
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