En la última semana de noviembre de 2013, Disney estrenó una pequeña película ambientada en un reino ficticio en la Noruega de 1840.
Inspirada en La reina de las nieves de Hans Christian Andersen, contaba la historia de dos hermanas que eran cercanas cuando eran niñas pero se distanciaron cuando eran adultas.
Quizás hayas oído hablar de ella: Frozen, una película que fue más allá del típico éxito de taquilla y se convirtió en una piedra de toque cultural para los niños de todo el mundo.
Las hermanas son, por supuesto, la mandona Elsa, con la voz de la actriz ganadora del premio Tony Idina Menzel, y la exuberante Anna, con la voz de Kristen Bell, ambas princesas de Arendelle.
Dirigida por Chris Buck (Tarzán, Surf's Up) y Jennifer Lee (coguionista de Ralph el Demoledor), Frozen recaudó más de 1.200 millones de dólares en taquilla.
La película se estrenó en Australia el Boxing Day y fue la película más taquillera de 2013 y la película animada más taquillera hasta que la adaptación de acción real de El Rey León la superó en 2019.
Buck le dijo al programa One on One de ABC TV que él y Lee “aceptaron los defectos de estos personajes. Nos gustan los personajes con defectos”. (Suministrado: Disney)
La película también fue innovadora en otros aspectos.
Lee, originalmente escritora, fue la primera mujer en dirigir un largometraje animado de Disney y la primera directora de un largometraje en recaudar más de mil millones de dólares (1.500 millones de dólares australianos).
“Frozen” también ganó numerosos premios, incluidos los Oscar a la Mejor Película de Animación y a la Mejor Canción Original, así como un Grammy por la banda sonora.
Su poder cultural se puede sentir más cerca de casa. Explora la caja de disfraces de cualquier niña y encontrarás una réplica del vestido de Elsa hecha de poliéster azul hielo.
Por qué Frozen capturó el espíritu de la época mientras que las películas de Disney con protagonistas femeninas fuertes como Brave o Mulan no lo hicieron ha sido tema de mucha discusión –y al menos una conferencia académica– en los 12 años transcurridos desde el estreno de la película.
Entonces, ¿qué hizo diferente a “Frozen”?
Buck dice que los realizadores de la película fueron impulsados por la pregunta: “¿Cómo podemos representar una nueva idea del amor real?” (Suministrado: Disney)
No es la típica princesa de Disney
“Frozen” no sólo rompió récords de taquilla.
También rompió con la narrativa típica de Disney y colocó a dos hermanas, en lugar de un romance heterosexual, en el centro de la película.
“(A diferencia de) los cuentos de hadas de Cenicienta y La Bella Durmiente… no terminó con un matrimonio, terminó con un rescate, pero no fue un príncipe o un hombre quien salvó el día, sino dos hermanas que se salvaron entre sí”, Samantha Turnbull, autora de “The Anti-Princess Club”, dijo a Earshot de ABC Radio National en 2015.
“Era una historia sobre la hermandad, sobre mujeres jóvenes fuertes que se salvaban a sí mismas y ponían sus relaciones entre sí en primer lugar.“
Frozen subvirtió el estereotipo de Disney de otras maneras.
Por un lado, Elsa no era como otras princesas de Disney, que generalmente no tenían poderes mágicos.
Como personaje, Elsa “no es exactamente agradable”, dice Turnbull. “Está nerviosa, ansiosa y reservada”. (Suministrado: Disney)
Su razón de ser era principalmente el amor y el matrimonio, dos cosas en las que Elsa no tiene ningún interés.
“Personajes como Cenicienta y La Bella Durmiente no tienen intereses ni pasiones ni siquiera defectos reales; son simplemente personajes unidimensionales perfectos”, dijo Turnbull.
Elsa era diferente: compleja, defectuosa y identificable.
“No puede controlar sus poderes de hielo y para lidiar con ellos, se aísla del resto del mundo… casi a expensas de su relación con su hermana”.
El éxito Déjalo ir
Y luego está la canción.
“Let It Go”, una poderosa balada que encabezó las listas de éxitos, fue compuesta por el matrimonio Robert López y Kristen Anderson-Lopez.
Con su conmovedor estribillo – “Déjalo ir, déjalo ir, no puedo contenerlo más” – y su convincente mensaje de autoafirmación, “Let It Go” rápidamente tomó vida propia.
El personaje Anna está inspirado en Gerda del cuento de hadas de Hans Christian Andersen. “Gerda tiene que ver con el amor”, dijo Buck. (Suministrado: Disney)
La canción acompañó los cumpleaños de innumerables niños y hasta la fecha ha registrado más de 940 millones de reproducciones en Spotify.
El periodista y crítico Dorian Lynskey le dijo a Earshot que “Let It Go” es “una canción increíblemente positiva que los niños pueden aceptar” porque rechaza la vergüenza y la culpa.
“A medida que las niñas crecen, a menudo se les pide que se sientan avergonzadas y culpables por su apariencia o comportamiento”.
dijo.
“(Let It Go) es un rechazo a todas las cosas que la gente espera de (Elsa) y esa propiedad de quién es ella y qué puede hacer y lo emocionante que es”.
La canción fue acogida por algunos miembros de la comunidad LGBTQI, quienes la vieron como un himno para salir del armario.
Para otros que veían a Elsa como una heroína neurodivergente, “Let It Go” fue una expresión de su negativa a seguir fingiendo ser neurotípica y enmascarar su verdadero yo.
“Tenía todos estos significados diferentes para diferentes grupos”, dijo Lynskey.
“Esto sólo podría suceder porque el mensaje central es muy poderoso y trata de afirmar tu propia individualidad y no inclinarte ante personas que quieren avergonzarte por ello”.
La franquicia Frozen continúa
El gigante de Frozen generó una cultura de fanáticos entusiastas con un apetito aparentemente insaciable por la mercancía.
Según el último recuento, había al menos siete muñecas Elsa y Anna de varios diseños en la caja de juguetes de mis hijos. Tenemos el Lego, el vestido (cómo no) y la trenza rubia blanca removible. Celebramos fiestas de cumpleaños de Elsa y compramos la varita de Elsa en Disney on Ice.
Y no sólo las chicas se enamoran de la gélida reserva de Elsa. Para el quinto cumpleaños de mi hija, un niño pequeño se emocionó cuando apareció con su disfraz favorito, un vestido de Elsa.
La influencia cultural de Frozen no muestra signos de disminuir. “Frozen 2” superó la taquilla de la primera película, recaudando más de 1.400 millones de dólares. La franquicia inevitablemente continuará, con Frozen 3 programada para 2027 y Frozen 4 también en proceso.
Como señaló Stephen Langston, profesor de la Universidad del Oeste de Escocia, en The Conversation, allanó el camino para una nueva generación de películas de Disney con fuertes heroínas femeninas e historias que no tenían nada que ver con el romance, incluidas “Moana”, “Encanto”, “Turning Red” y, por supuesto, “Frozen 2”, que llegó a los cines en 2019.
“El legado de estas producciones innovadoras es un testimonio del poder de la narración inclusiva y demuestra que existe un valor inmenso en las narrativas que miran más allá de las normas tradicionales y celebran la diversidad de la experiencia humana”, escribió.