En todas las épocas y géneros, existen innumerables ejemplos de músicos que utilizan la música para expresar su amor.
Incluso existe toda una era de la música llamada Romanticismo.
En el siglo XIX, los compositores incorporaron sus emociones en las notas de la partitura y en los sonidos que creaban.
“La música es como una guía para nuestras emociones”, dice la presentadora de ABC Classic Mairi Nicolson.
“(La música) puede pasar por alto el lenguaje y va directamente a nuestro plexo solar.“
Particularmente en el mundo orquestal, los compositores han reconocido la capacidad de la música para expresar emociones complejas y matizadas sin decir una palabra.
La compositora australiana Ella Macens se basó en esta tradición en su última composición, “My Heart On Yours”.
Encargada por ABC Classic y la Orquesta Sinfónica de Melbourne como una carta de amor para el 50 aniversario de la cadena, la música evolucionó a lo largo de su composición para explorar diferentes facetas del amor.
La música comenzó con las reflexiones de Macens sobre la belleza y el dolor del amor separado por la distancia.
Pero la música no se limita al sentimiento brillante y burbujeante del amor romántico, incluso si comenzó de esa manera.
Después de presenciar de primera mano el ataque terrorista de Bondi en diciembre, Macens expresó cada vez más en la música el poder del amor para curarnos del odio y el sufrimiento.
Expresar sentimientos sin palabras.
Enamorarse (o enamorarse) ha inspirado a músicos y amantes de la música a bailar toda la noche, cantar con todo el corazón o simplemente llorar después de un desamor.
Pero aprovechar estas emociones sin palabras requiere habilidades diferentes.
Los compositores clásicos han expresado “toda la gama de emociones humanas” en el papel durante siglos, dice Nicolson.
Son muchos los compositores que, por ejemplo, empezaron a tocar el piano en nombre del amor.
Federico Chopin dedicó varias piezas para piano a Maria Wodzińska, una mujer con la que estuvo a punto de casarse.
Edward Elgar escribió Salut D'amour, un delicado dúo para piano y violín, como regalo de compromiso para su futura esposa, Caroline Alice Roberts.
Edvard Grieg compuso una de sus piezas para piano más populares, “Boda en Troldhaugen”, como regalo por el 25 aniversario de su esposa Nina.
Macens, a su vez, se basó en “una variedad de nostalgias, recuerdos, anhelos, alegrías y tristezas” al componer My Heart On Yours.
“Hice una conexión que abrió mi corazón al amor de una manera que no había experimentado en mucho tiempo”, dice Macens.
“Me acordé de cuánto aprendemos sobre nosotros mismos en la presencia amorosa de otro. Qué hermoso puede ser.“
Comenzó a escribir la música después de un viaje de cuatro meses a Letonia, donde se reconectó con su familia, su gente y sus lugares y regresó con el corazón dolorido.
“Me senté al piano e hice mi trabajo de cantautor y toqué una nota una y otra vez”, dice Macens.
Escribir para una orquesta sinfónica requiere saber combinar las voces de decenas de instrumentos.
Durante este proceso, “me permito recordar los recuerdos entretejidos en la melodía y la armonía de esta pieza”, dice Macens.
El resultado es una rica paleta de tonos de varios instrumentos, con la nota original repetida como base de la primera parte de la música.
La influencia de los acontecimientos que cambian la vida
Mientras Macens escribía “My Heart On Yours”, ocurrieron dos acontecimientos importantes en la vida que influyeron en la música.
La música de Macens también ha sido interpretada por la Orquesta Sinfónica de Sydney. (Orquesta Sinfónica de Sídney: Craig Abercrombie)
Primero, la amiga más cercana de Macens dio a luz a su primer hijo.
“Reunió a todo mi grupo de amigos en torno a ella”, dice Macens.
“(Destaca) una hermandad de conexión y amor, fuerte, rica, valiente y cálida”.
La imagen de un recién nacido en el pecho de la madre añadió una capa extra a “My Heart On Yours”.
“Esta pureza, este instinto de proteger lo frágil, se convirtió en otro hilo conductor de la música”, dice Macens.
Pero poco después de esta experiencia, la composición tomó un rumbo diferente.
Cinco días antes de que terminara la música, Macens se vio atrapado en el ataque terrorista de Bondi mientras visitaba la playa un domingo por la tarde.
Aunque Macens no fue testigo directo de los hechos, “mi experiencia fue de correr y esconderme, aunque todavía estaba muy cerca de todo lo que estaba pasando”, dice.
“Mientras procesaba la experiencia más tarde, no podía ignorar las historias de personas que literalmente se arrojaban sobre los niños para protegerlos”, dice.
“Eran corazones contra corazones como escudos humanos para mantenerse con vida unos a otros.“
Para Macens, la experiencia pedía a gritos ser reconocida en la música, pero al principio le resultó difícil entender cómo encajaba eso en una pieza basada en el amor, la conexión y la amistad.
Al final, Macens reconoció que su dolor era “amor en forma de compasión y empatía por todos los afectados”.
“Al escribir esta música, fluctué entre momentos de calma, procesamiento y búsqueda de consuelo”, describe Macens los días siguientes.
Al procesar su experiencia, la música que escribió Macens se convirtió en un “pasaje intenso, fuerte y premonitorio”.
Sus instrucciones a los jugadores incluían “desgarradoras, implacables”.
Benjamin Northey dirigirá el estreno en MSO de “My Heart On Yours”. (MSO: Mark Gambino)
Macens dice que al principio le resultó difícil incluso escuchar su propia composición.
“No podía controlar la reacción de mi cuerpo cada vez que lo escuchaba”, dice.
“(Pero) no podemos simplemente dejarlo en el horror”.
La madre de Macens le recordó: “En tiempos de desesperación, debemos permanecer anclados en el amor”.
La compositora dice que completar la música ayudó en su proceso de curación.
El pasaje desgarrador e implacable se ha convertido en uno de sus momentos musicales favoritos.
“Ahora miro (este pasaje musical) con una sensación de recuperación y poder personal”, dice Macens.
En un mundo donde elegir bando se ha vuelto tan normal, el lenguaje sin palabras de la música es conmovedor.
Compositores como Macens esperan que su música resuene en el público.
“(Pero) cada persona percibirá la música de manera diferente”, dice Macens.
“Aquí la música tiene la capacidad de transportar, sostener, nutrir y reconstruir personas, corazones y lugares.“
“My Heart On Yours” será estrenado por la Orquesta Sinfónica de Melbourne durante su concierto gratuito al aire libre el 14 de febrero en el Sidney Myer Music Bowl de Melbourne. Escuche el concierto en vivo por ABC Classic a las 19:30
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